Самый загадочный шедевр Средневековья – криптоживопись Иеронима Босха «Сад земных наслаждений». Его можно долго разглядывать, расшифровывать, читать, в некотором смысле, но без пояснений не разобраться.
В Италии с XIV века началась эпоха Ренессанса, вслед за духовным Возрождением, начавшимся от Мартина Лютера, лидера протестантизма в Германии. Дух протеста против всеобщего порабощения религиозной верхушкой всех сфер жизни вскоре коснулся и искусства. В то время и были написаны многие знаменитые картины эпохи Возрождения.
Украинская земля дала миру не только колоритный фольклор и национальные костюмы. Знаменитые украинские художники и дизайнеры принесли славу своей родине в Нью-Йорке и Париже. Известные полотна деятелей искусств Украины входят в ТОП-20 наиболее продаваемых творений. Сложно определить, за сколько уйдет с аукциона тот или иной шедевр. Но самобытные работы гениальных украинцев сразу заметны на фоне других холстов в самых престижных картинных галереях мира.
Ко второй половине XIX века старые методы изобразительного искусства уже не вызывали интереса – художники-импрессионисты открыли новую эру. К классическим наработкам игры света и тени с прорисовкой драпировок прогрессивные европейские живописцы больше не хотели возвращаться. Французский импрессионизм принес новую манеру живописи, перевернул понимание об эстетике, задав некую точку отсчета. Пришла новая эра экспериментов с цветом крупными мазками, когда картины нужно рассматривать издали. Пуританская идеология отступала под натиском новых подходов в изображении обнаженной натуры. Новаторство прочно закрепилось в живописи, а уже под ее влиянием развивалось искусство ХХ века.
Фреска «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи – одно из самых загадочных изображений в истории мировой живописи. В ней видят то, чего нет, отрицая вполне очевидное. Все эти ереси – порождение писателей, фантазеров и мыслителей, не читавших Евангелие, не знающих еврейских традиций, не желающих пересчитать по пальцам количество учеников Христа, впоследствии ставших Апостолами веры. Стоит внимательнее рассмотреть композицию и вникнуть в ее истинный смысл.
Полотно на сказочный сюжет «Аленушка» – одно из наиболее известных у Виктора Васнецова. Но персонаж, которого мы привыкли видеть на берегу лесного озера, многократно трансформировался великим русским живописцем. Изначально «Аленушка» (Дурочка) из Государственной Третьяковской галереи имела другой смысл. Классическим образцом былинно-сказочных сюжетов картина стала намного позже, но до настоящего времени к ней не утрачен интерес искусствоведов и широких масс.
Многие известные художники прожили недолгую, но яркую жизнь, наполненную реализацией своего таланта. Большинство не получило признания при жизни, но посторонние люди сделали на их картинах целое состояние. Все они отличаются особым взглядом на окружающую действительность, нашедшую отражение в таких удивительных полотнах.
Всемирно известная картина Ван Гога «Подсолнухи» обогатила многих, но не принесла счастья и процветания его самобытному автору. Это были любимые цветы Винсента, на протяжении своего творческого пути он неоднократно возвращался к этой теме. Один из его друзей однажды сказал, что, в некотором смысле, этого символическое отражение его самого, нечто вроде современной визитки. Так и получилось, позже он подтвердил важность этой темы в своем письме к брату Тео.
Во все времена людей притягивали далекие космические объекты, но не так часто их рисовали художники. Картина Ван Гога «Звездная ночь» (1889 г.) остается одним из лучших примеров новаторского изображения ночных пейзажей. Здесь столько неразгаданных тайн – он увидел недоступное простому обывателю, опередив время.
Понимание смысла некоторых всемирно известных картин, таких как «Черный квадрат» Малевича, приходит лишь с изучением контекста исторической реальности. Более столетия длятся споры о художественной ценности полотна. Но чем больше скептики стараются умалить значимость «черного квадрата» для искусства, тем больший интерес вызывает этот неоднозначный шедевр начала ХХ века.
