Полотно на сказочный сюжет «Аленушка» – одно из наиболее известных у Виктора Васнецова. Но персонаж, которого мы привыкли видеть на берегу лесного озера, многократно трансформировался великим русским живописцем. Изначально «Аленушка» (Дурочка) из Государственной Третьяковской галереи имела другой смысл. Классическим образцом былинно-сказочных сюжетов картина стала намного позже, но до настоящего времени к ней не утрачен интерес искусствоведов и широких масс.
Что известно о создании полотна?
Всемирно известная картина Васнецова «Аленушка» была написана относительно быстро – буквально за год художник сделал все портретные наброски, прорисовал детали общего фона. В сумме знакомая с детства репродукция – 18 подготовительных этюдов. Это наброски сидящей девушки-подростка в бедняцкой одежде и пейзажные зарисовки природы Абрамцево и Ахтырки, куда Васнецов нередко выезжал летом.
Живописные абрамцевские пейзажи нашли отражение и в творчестве других художников. Василий Поленов там отрабатывал детализацию, «набивая руку» для будущих полотен. У Ильи Репина там написаны «На меже», «Проводы новобранца» и «На мостике в парке». Творческая элита часто гостила в имении «Абрамцево» у мецената Саввы Мамонтова. Туда часто наведывался Виктор Васнецов со своим братом, делая пейзажные зарисовки.
Прообраз из сказки
Летом 1880 года была начата «Аленушка» Васнецова. Мастер русской живописи одновременно вынашивал несколько сюжетов, не успевая отобразить их на холсте. Образ бедной юродивой сиротки, которых в те времена называли «дурочками», прочно засел в его голове. Но реальный прототип художник увидел в Ахтырке – простоволосая нищенка с застывшей безысходностью в больших синих глазах.
Молодую крестьянку, которую все знают по картине Васнецова «Алёнушка», художник встретил близ Абрамцева. До глубины души его поразил этот взгляд, особая тоска в глазах одинокой и несчастной девушки, просившей подаяния. Однако живописец на полотне обыграл этот образ, решив придать черты младшей дочери Саввы Мамонтова – Верушу многие знают по картине Серова «Девочка с персиками». Те же огромные глаза, но совсем другой взгляд.
Интересные моменты в работе над «Алёнушкой»
Фигура сидящей на берегу лесного пруда сироты-горемыки поначалу была изображена на лугу. Васнецов сделал несколько набросков характерной позы со склоненной к коленям головой – карандаш, уголек, масло.
«Столько тоски, одиночества и чисто русской печали было в ее глазах, что я ахнул, когда встретился с нею. От нее веяло каким-то особым русским духом!» / В. Васнецов/
Со временем автор решил перенести этот трогательный образ на бережок – «Пруд в Ахтырке». Так он хотел придать сюжету больше жалости и безысходности. В оригинале смотревшие на девушку должны были внутренне задаться вопросом – бросилась ли она в холодный омут от горя или нет.
Однако сюжет истолковали по-другому. Все знали Виктора Васнецова как мастера иллюстраций к русским народным сказкам. В восприятии простых людей это была та самая «Сестрица Аленушка», тосковавшая на берегу колдовского озера за Братцем Иванушкой. Хотя не было рядом козленка, но тут все срослось, особенно эта трогательная тоска в больших темных глазах! Они повторялись в каждой предварительной наработке.
Изображение знакомого с детства сюжета спешили видеть молодые и старые, бедные и богатые, зная об оптимистичном завершении популярной сказки. Используя готовое решение, картина была выставлена с названием «Аленушка» (Дурочка). Сохранилась и основная часть пейзажей, включая «Осоку» и «Аленушкин пруд».
Картина «Алёнушка» Виктора Васнецова была завершена зимой 1881 года. Холст, масло, размер: 173?121 см. Художник неоднократно дорабатывал полотно. Спектральный анализ и послойные рентгеновские снимки подтвердили, что детали общего пейзажа, часть лица, шея, волосы и плечо были несколько раз прописаны заново.
Оценка картины
Сегодня известная репродукция Васнецова выставлена в Государственной Третьяковской галерее. Начинала она свой путь к всеобщему признанию у художников-передвижников. О том, что полотно имеет сказочный подтекст, автор тогда промолчал. Выставка проходила в Москве и ее окрестностях.
Примечательно, что сам Третьяков, несмотря на уговоры Виктора Васнецова, не захотел купить «Дурочку». Тогда еще «Аленушку» не связали со сказочным сюжетом, и владелец галереи не счел нужным приобретать эту картину.
Художник выслушал немало замечаний в адрес своей печальной «Аленушки». Коллеги-художники и просто зрители спешили высказаться по любому поводу, поэтому Васнецов считал ее не очень удачной работой. Зато она приглянулась меценату Савве Мамонтову, который поспешно выкупил ее за 500 рублей. Вскоре она перешла в собственность В.В.фон Мекка. Через некоторое время она выставлялась и в Санкт- Петербурге, на персональной выставке Виктора Васнецова
С 1900 года картина экспонируется в залах Третьяковской галереи – музей выкупил ее за 8 тысяч рублей. Позже она побывала на Всемирной выставке в Париже. А в 1970-х из Музея-заповедника «Абрамцево» в Третьяковку пришел запрос сотрудников о подтверждении даты полотна. Реставратор местного музея также обнаружил разлиновку карандашом и подпись «Ю.И. Успенский», тогда полотно сочли удачной авторской копией, репродукцией 1910-х годов.
Общее понимание картины
Связанные с народным эпосом изображения не так часто встречаются в картинных галереях. «Аленушку» Виктора Васнецова относят к категории картин-иллюстраций к русским народным сказкам. Ее героиня утратила своего Братца Иванушку, поэтому девушка изображена в момент величайшего отчаяния.
Девушка-сирота потеряла надежду отыскать и вернуть единственную родственную душу. Поза, наклон головы, взгляд – все наполнено безысходностью и тоской. Вероятно, девушке нет дела до того, как она выглядит. Простоволосая «дурочка», косы спутаны, одежда порвана, ноги босые. Может, она пришла попить и помыть ноги в пруду, присев на камень от усталости, скитаясь по лесу. Со временем Васнецов признался, что «сей образ стал милее всех».
Почему природа практически лишена красок? Этим изображением автор хотел подчеркнуть внутреннее состояние Аленушки – все потеряло смысл. За спиной – беспросветная тьма, хотя еще не вечер. Дремучий лес почти вплотную подступает к бережку заросшего пруда, пугающего глубиной своего омута. Одна из предварительных работ – «Пруд в Ахтырке».
В этой позе есть отчаяние и смирение перед обстоятельствами, осознание полного одиночества и полное отсутствие желания что-то менять в своем босоногом и растрепанном облике. Настоящая бедная сиротка из русской народной сказки. Мелкие цветы на старой юбке Аленушки – самая пестрая часть пейзажа, как символ ярких воспоминаний о чем-то светлом и добром в ее жизни. Кажется, именно они оберегают сироту от последнего шага в омут.
Значение «Аленушки» Васнецова в русской живописи и мировом искусстве
Критики приняли «Дурочку Аленушку» неоднозначно – она была выставлена на всеобщее обозрение на Девятой передвижной выставке. Однако зрители, быстро распознавшие на полотне знакомый сказочный сюжет, приняли ее очень хорошо. Вскоре ее классифицировали как натурно-жанровую, но из истории ее написания известно, что это не вполне верно.
Сегодня «Аленушка» Васнецова – некое воплощение русской души, тяжелой крестьянской доли и образ девушки, готовой, если нужно, ждать целую вечность. Здесь прослеживается тесная взаимосвязь настроения человека с окружающей его природой. Каждый элемент картины как бы призван грустить вместе с персонажем. Живописец мастерски передал настроение безысходности через лишенный ярких красок лесной пейзаж, который он любил прорисовывать в деталях.
Оригинал работы, выставленной в Третьяковке, всегда притягивает зрителей, дает богатую пищу для размышлений. Лирический образ с картины «Аленушка» Васнецова – один из немногих, заставляющих сопереживать. Зритель ожидает развития сюжета со счастливым концом. Но из-за недоразумения картину сняли с экспозиции Третьяковки, 20 лет она хранилась в запасниках, пока не подтвердили ее подлинность.
В XXI веке провели повторную экспертизу «Аленушки». Это был тщательный анализ – послойная рентгеновская съемка, химический анализ краски, исследование в ультрафиолете и в инфракрасном диапазоне. Сравнение полотна с другими творениями Васнецова подтвердили, что это подлинник – трогательный образ сиротки в момент тихого отчаянья. Она стала образцом для других художников, копировавших эту позу безысходности. Недавно прошла инициатива – современные фото на сюжет известных полотен, не обошлось и без «Алёнушек» на берегу водоема.
Сюжет полотна растиражировали, узнаваемый пейзаж вошел в одну из мультипликационных версий сказки. В 2013 году Google со всем прогрессивным человечеством отметил день рождения Васнецова изменением своего логотип на заднем плане известной картины. Сегодня можно найти обои, образцы для вышивки и раскраски по номерам с узнаваемым изображением васнецовской Алёнушки.