Путь к славе ему открыла банка томатного супа и «Диптих Мэрилин». Слова из его книг и опубликованных записей дневника давно разошлись на цитаты, красочные сюжеты в духе поп-арта давно пробрались далеко за границы изобразительного искусства, пополнив дизайнерские коллекции. Чем еще он известен, какую роль в его судьбе сыграли тараканы, и что общего между Энди Уорхолом и кедами – об этом мы и расскажем.
Итак, Энди Уорхол…
Лидирует в списке самых продаваемых художников. 8 — столько работ Энди Уорхола названо в рейтингах самых дорогих картин мира. 6 из них проданы на открытых торгах и 2 — на закрытых. В ноябре 2013 года картина «Серебряная автокатастрофа», 1963 года, продана на аукционе за 105,4 млн. долларов. Это самая дорогая картина одиозного короля поп-арта.
100 млн. долларов в октябре 2008 года отдано за шелкографию «Восемь Элвисов», созданную также в 1963 году.
«Тройной Элвис» и «Бирюзовая Мэрилин» ушли с торгов за 81,9 и 80 млн. долларов соответственно, побив рекорды стоимости произведений таких метров, как Винсент ван Гог, Пабло Пикассо, Поль Сезанн.
В числе произведений искусства, реализованных на торгах по рекордной стоимости, оказались также «Зеленая автокатастрофа», «Четыре Марлона», «Мужчины в ее жизни», «Расовые беспорядки», созданные в 60-е года.
Легендарный «Диптих Мэрилин» занимает 3-е место в списке из 500 самых выдающихся произведений современности по версии издания «The Guardian»
Писал книги. Особо популярной стала «Философия Энди Уорхола (от А к Б и наоборот). Фразы из нее уже давно стали крылатыми, вы могли их встретить на бескрайних просторах интернета, в новостях сообществ в соцсетях. Произведение не похоже на привычные мемуары и воспоминания известных личностей, выполнено в эссеистской манере, а ряд глав подан в форме диалога автора с воображаемым собеседником. Он рассказывает о событиях своей жизни и не только, размышляет о смешных и красивых, о губах Мэрилин Монро и званом ужине с учеными, о серьезном и не очень, об арт-бизнесе и комнате со сладостями…
|
«Когда я на пляже, я не перестаю удивляться, как прекрасен песок и вода, которая размывает и разглаживает его, и деревья, и трава – все выглядит потрясающе. Я думаю, иметь землю и не портить её – самое прекрасное искусство, которое только можно желать» |
Продюсер первой альтернативной рок-группы The Velvet Underground, для которой нарисовал и обложку альбома, где изобразил банан.
Представитель радикального киноавангарда. Снял сотни лент и десятки короткометражек, эпатировал публику съемкой «неподвижных фильмов», объекты которой были разнообразны: от сна до архитектуры. Например, в течение 5 часов мы можем наблюдать спящего поэта Джона Джорно или 8 часов рассматривать небоскреб Empire State Building.
Основатель журнала Interview. Он часто говорил, что любит посещать кинопремьеры, но его редко приглашают. А потому и решил запустить издание нового формата, где звезды опрашивают звезд.
Превратил искусство в «арт-бизнес». Запустил успешно функционирующий проект «Фабрика», где на потоке осуществлялось массовое производство репродукций его работ. Творческий процесс начинался с обычного моментального снимка, заснятого на Полароид, лучший кадр увеличивался и методом шелкографии воссоздавался на холсте. Либо до репродуцирования, либо после поверхность холста покрывалась краской — зависимо от желаемого результата и задумки автора.
Одним из первых применил трафаретную печать как метод для создания произведений искусства.
Постулировал идею о том, что искусство тождественно прибыли, если хорошо продается. Как это работает на практике он продемонстрировал в панно «200 однодолларовых купюр» в 1962 году, растиражировав самую привычную для каждого американца вещь. Возводя предметы массового потребления до эстетических ценностей, он и на этот раз не ошибся — стоимость произведения на момент продажи составляла 43,8 миллионов долларов.
Пережил покушение 3 июня 1968 года. Валери Соланас, радикальная феминистка, писательница, которую он снял в одном из фильмов, выстрелила трижды. Позже эти события легли в основу фильма «Я стреляла в Энди Уорхола», 1995 года. Энди Уорхол пережил клиническую смерть и даже это событие превратил в творческий акт, в коммерческое искусство, растиражировав изображение пистолета. Сегодня стоимость композиции с револьвером оценивается примерно в 6 — 7 миллионов долларов.
Энди и Эди. «В 60-х я знал одну особу, которая вызывала у меня восхищение. Полагаю, это восхищение было наиболее близким к некоему проявлению любви», — так говорил Уорхол об Эди Седжвик, дочери миллионера из Калифорнии, сыгравшей главную роль его нового арт-проекта. «Я сделаю тебя королевой «Фабрики», – после этих слов Эди необходимо было сменить имидж. Теперь ее гардероб состоял из одежды черного цвета, длинные каштановые волосы превратились в платиновый блонд и стрижку «боб», а глаза она густо подводила черным.
За год режиссер скандально известных кинолент снял Седжвик в 12-ти фильмах, один из которых — «Девушки из Челси», который обрел популярность и коммерческий успех. Эди стала для всей Америки иконой богемного стиля, а для поэтов Манхеттена — музой. Сама же актриса шутливо именовала себя миссис Уорхол… Их дружба длилась до появления в жизни Эди Боба Дилана.
Совместная работа, скандалы и успехи Энди и его суперзвезды послужили материалом для фильма «Я соблазнила Энди Уорхола» («Factory Girl»), премьера которого состоялась в 2006 году. Образ Эди на экране воплотила Сиенна Миллер, а Энди сыграл Гай Пирс. К слову о перевоплощениях: мастерски перенес образ эксцентричного символа 60-х на голубые экраны Дэвид Боуи в фильме «Баския».
Автор серии рекламных сюжетов «До и после», он отстаивал идею, что знаменитости на портретах должны быть без единого изъяна. Создавая имидж, формируя образ известных персон, он идеализировал их черты. Среди тех, кто получил «новое лицо» от Уорхола, был Джон Леннон, Мик Джаггер, Лайза Миннелли, Бриджит Бардо, королева Англии.
«Когда я работал над автопортретом, то не изобразил ни одного прыща, потому что именно так и следует поступать. Прыщи — это временное явление, они не имеют ничего общего с тем, как ты на самом деле выглядишь. Всегда опускай изъяны — им не место на хорошей картине, которую ты задумал»
100 миллионов долларов – именно таковой была сумма последней эпатажной акции художника. Он завещал все свое состояние Фонду Энди Уорхола для помощи молодым современным художникам.
А еще он обожал пользоваться духами, предпочитал есть в одиночестве, коллекционировал вырезки, рисунки, чеки и открытки для «капсул времени» и хотел быть таким же знаменитым, как королева Англии.
Тараканы, коты, кеды и Энди Уорхол
Напоследок расскажем еще пару малоизвестных событий из жизни Энди Уорхола и после нее.
«25 котов по имени Сэм и одна голубая кошка» – артбук, изготовленный тогда еще начинающим дизайнером Уорхолом в 1954 году. Рисунки были подписаны рукой матери, с которой у Энди всегда были доверительные отношения.
По словам Энди Уорхола тараканы сыграли свою роль в продвижении его к вершинам: «Каждая квартира, где мне тогда довелось пожить, кишела тараканами. Я никогда не забуду, какое это было унижение принести в кабинет Кармел Сноу в Harper’s Bazaar свое портфолио, открыть его и увидеть, как оттуда вылезает таракан и ползет по ножке стола. Кармел пожалела меня и дала работу…».
В 2015 году компания Converse выпустила лимитированную дизайнерскую коллекцию кед по мотивам произведений Энди Уорхола. Обувь, которую предпочитают все неформальные и свободолюбивые личности, оделась в коллажи из газетных вырезок и мотоциклов, созданных в 1985 — 1986 гг., цветочные принты и упаковки «Campbell’s Soup cans».
|
|
Съемки многочасовых фильмов, тиражирование бесчисленных ярких шелкографий, продюсирование первой альтернативной рок-группы, создание журнала Interview… Все это об Энди Уорхоле – культовой личности бурных и фееричных 60-х годов. Экспериментатор и первопроходец во многих сферах творчества, он завоевал внимание масс еще при жизни, открыв мир шоу-бизнеса таким, каким мы его знаем сейчас.
От Энди Уорхола на заметку:
«Человек может смеяться или плакать. Всякий раз, когда ты плачешь, ты мог бы смеяться, выбор за тобой»